一、出版信息
刘俊著，《融合时代的传媒艺术》，中国传媒大学出版社，2017年版，28.2万字，ISBN号：978-7-5657-1880-9，责任编辑：李水仙。
二、主要内容
◎ 这个时代，不仅是我们耳熟能详的“媒介融合”时代，也是一个“艺术融合”时代；特别是影视艺术的新媒体化，使艺术的诸多创作元素、呈现样态、传播手段显著交融。
◎ 传媒艺术研究是艺术融合时代艺术学发展的必然选择。传媒艺术研究是以融合的方式将摄影艺术、电影艺术、广播电视艺术、新媒体艺术等机械复制时代以降的艺术形式，视作一个艺术族群，并从整体上考察传媒艺术族群的一系列问题。
◎ 本书不仅从艺术学角度重点探讨了艺术融合问题，还从新闻传播学、文化学等角度探讨了相关联的媒介融合、文化融合的问题。
三、获奖信息
甫一出版，即获得第十届“全国广播影视学术著作奖一等奖”。
四、专著目录
序一 胡智锋
序二 郑贞铭
引言
上编 艺术融合：作为艺术类型的传媒艺术
第一章 传媒艺术的命名界定与基本特征
第一节 问题的提出：现实与历史的探问
第二节 交叉的界定：何谓传媒艺术族群
第三节 科技性：传媒艺术基本特征之一
第四节 媒介性：传媒艺术基本特征之二
第五节 大众参与性：传媒艺术基本特征之三
第二章 传媒艺术的理论建构与实践状态
第一节 传媒艺术的实践前奏与研究前奏
第二节 传媒艺术研究与传媒艺术学建构
第三节 实践示例:综艺大时代的井喷景观
中编 媒介融合：作为传播策略的传媒艺术
第三章 对内：赋权生态下传统媒体如何转型传播策略
第一节 赋权时代里的新闻之变：基于时政新闻的突破口
第二节 传媒领导者的素养提升：传统媒体发展的关键点
第三节 整体性策略：融合时代电视是否将死与活力何在
第四章 对外：融合时代里中国传媒如何面对国际传播
第一节 中国形象与软实力的困境：亟待提高的中国国际传播力
第二节 主体、诉求、渠道、类型：提升国际传播力的四重策略
下编 文化融合：作为文化景观的传媒艺术
第五章 自由化、去核化、消费化：传媒艺术文化特征
第一节 艺术创作的模拟/虚拟与自由文化
第二节 艺术传播的去中心与后现代文化
第三节 艺术接受的资本逻辑与消费文化
第六章 均一化、欲望化、庸常化：传媒艺术文化批判
第一节 文化目标性反思：被均一化的人
第二节 文化手段性反思：被欲望化的人
第三节 文化结果性反思：被庸常化的人
第四节 终问：追寻爱与善意的传媒艺术
后记
五、作者介绍
刘俊，中国传媒大学教师，学刊《现代传播》责任编辑，中国传媒大学首批“青年拔尖”特殊人才。
近年来发表影视艺术、新闻传播领域论文90余篇，文章多次被《人大复印报刊资料》和《新华文摘》转载转摘；主持省部级课题2项，以主要承担者参与国家和省部级课题近10项。
获全国广播影视学术著作一等奖、中国电视“星光奖”评论奖、中国高校影视学会“学会奖”论文奖一等奖、中国传媒大学优秀科研成果奖等各级奖项；2017年进入“中国哲学社会科学最有影响力学者榜”。
