让思想性与艺术性共同提升
综艺节目创作分为有趣、有用、有效、有益四个层次。在泛娱乐化、唯收视理念的乱象中，某些节目只知在有趣、有用上下功夫，而忽略了对有效、有益境界的开发和掌控，打着追逐梦想、热血奋斗的口号拼颜值、卖“情怀”，将激烈竞争刻画成勾心斗角，靠刷数据将艺术素养欠佳却话题性强的选手打造成流量明星，传递颜值崇拜、拜金炫富等负面信息。音乐类节目不能止步于对经济效益和艺术价值的追求，更有责任将社会效应当成创作考量的重要指标，坚持主流价值，蕴含人文关怀，体现时代精神，滋养受众心灵。
央视综艺频道的《歌声飘过40年》选取40首经典歌曲，致敬改革开放40年那段波澜壮阔的历史进程。其中既有《我爱你中国》之类的宏大主题，也有《烛光里的妈妈》之类的细腻情感，既有《在希望的田野上》之类的昂扬斗志，也有《祝你平安》之类的真挚祝福，从不同角度呈现中国人积极进取的精神风貌。《经典咏流传》则响应落实党的十九大报告中“推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展”的精神，在注重时代化表达的同时，深度挖掘诗词背后的文化知识和人文价值，为现代文明追本溯源，提升文化自信。在时代变迁中，年轻人正以自己的方式构建属于这一代的潮流文化，《这！就是原创》以先锋化、新颖化的节目气质观照青春文化，聚合并释放着这股蓬勃向上的中国力。节目展示当代音乐人的生活面貌和思想意识，表现年轻一代“中国创造”的决心和能力，成功塑造了有才华、有态度、有信仰的中国青年群像。这些节目获得业界和观众的认可，雄辩地证明，大情怀、正能量、主旋律才是音乐类节目发展的大“道”。
从内容到形式再到价值传播的创新推进，音乐类节目发展之路越走越宽。随着互联网文化强势崛起，传播途径增多，传播格局扩大，受众审美取向发生深刻改变，音乐类节目迎来了新的挑战。比如，如何利用先进技术手段进行艺术创新，实现思想性与艺术性的共同提升；如何融入互联网思维，实现媒体融合，增加观众的参与感；如何找到节目与社会现实、时代精神可匹配的“契合点”，更巧妙地引起观众的心理认同和情感共鸣，凝聚社会共识，这些问题有待我们在实践的过程中进一步探索。
（作者刘俊系中国传媒大学青年教师、《现代传播—中国传媒大学学报》责编；李蕾系《光明日报》记者）
