实践出真知，打磨出精品
校园里，一只可爱的白猫从身边经过，刘坚老师会忍不住拿出手机来给它拍照，并仔细调整着相机画面的构图和光线角度。他说自己非常喜欢记录生活中的美，因为“每个人每件物其实都有故事，关键看你是否能发现和挖掘”。
出于对纪录片的热衷与坚持，刘坚老师在纪录片创作和教学上投入了大量心血并屡创佳绩。谈及成功的秘诀，他总结道：多做实践，少谈空话。这不仅是他对自己的要求，也是对学生们的要求。有人会问，有必要给学生布置这么高难度的任务吗？刘坚老师也曾犹豫过，但他希望学生们可以走出教室拿起机器完成属于自己的作品，而非单单枯坐在教室里啃读理论条条——毕竟纸上谈兵算不得什么难事，城下出兵并非人人都能做来。 “我们要培养的是创作者，不是鉴赏者。”刘坚老师强调。
《非遗与传承》这类学生作品不断出现，恰好反映出刘坚老师教学理念的成功性。倘若说，我们把拍摄创作纪录片当作一门绝妙的手工艺活儿，刘坚老师便成了带领徒弟磨练修行的老师傅。至于他自己那股认真和精益求精的劲儿，也正好有了“手工匠心”的几分味道。片里片外，无意中就巧妙地呼应起了“传承”这个主题的脉络与线索。
纪录片作品那么多，如何才能脱颖而出呢？刘坚老师认为选题是最关键的因素。他经常鼓励同学们在挑选题时将视野放宽，立足社会，让作品能深刻反映现实，启发人们思考。很大程度上，《非遗与传承》正是在主题内容方面赢得了大多数评委的认可。“保护传统文化，这不仅是中国面临的难题，也是世界各个国家会面临的难题，所以它具有普适性。刘坚老师点出了片子的社会价值与国际意义。
其实，拍摄纪录片就像做菜肴，出彩的主题就是这道菜不可或缺的珍贵原料。有了原料，好的烹饪手法自然也成为了必需——镜头语言的组织运用便是强化、升华主题的“烹饪手法“。若想做好”菜“，刘坚老师提出，拍摄者首先要挖掘到人物的情感，再利用各种角度或方式表现出一种冲击力，赢得观众的心理认同；另外，镜头还应懂得抓住拍摄对象的细节，以此增强视频的叙事性深度。在这样难度系数偏高的要求下，《非遗与传承》采用了无解说形式，即完全依靠镜头来代替文字进行发声与思考，避免过多主观情绪的带入。张旭笑着补充：“有些商业纪录片为了故事效果的好看，会选择摆拍。但我们的纪录片都是直接从生活中取景，力求镜头的真实性。”既要好看，又要真实，同学们在磨练中不断取得进步，这也为创作出优质片子夯实了基础。
刘坚老师的悉心教学培养出了一批批优秀学子，让“实践进课堂”的学习模式取得了不小的成绩。高质量纪录片的产出非靠空谈理论就可实现，最终还需“实践出真知”，在动手操作中将理论一点点地融会贯通、付诸应用。可以说，优秀的纪录片来之不易，优秀的纪录片制作引路人更是不可或缺。
